Connect with us

Artists

VOIVOD: 10+2 tracks from out of space

1

Οι VOIVOD είναι τόσο ξεχωριστοί όσο και οι δίσκοι που κυκλοφορούν. Με αφορμή τις επικείμενες εμφανίσεις τους στο Tem­ple της Αθήνας τη Δευτέρα 28 Νοεμβρίου και την επόμενη μέρα στο Eight­ball της Θεσσαλονίκης, μπήκαμε στη διαδικασία να εντοπίσουμε 10 στιγμές που είναι αντιπροσωπευτικές της πολυπρόσωπης δισκογραφίας τους μαζί με δυο διασκευές τόσο ξεχωριστές όσο και αυτοί.

  1. “Black city” (“War and pain” 1984)

Στο ντεμπούτο τους οι Καναδοί ήταν ακατέργαστοι, έχοντας την thrash φρενίτιδα των mid 80s. Όμως το συγκεκριμένο κομμάτι ξεχωρίζει για τους ρυθμούς του με τον Away να ξεχωρίζει με το παίξιμο του στα τύμπανα. Οι δυσαρμονίες κάνουν την εμφάνιση τους εδώ και προμηνύουν το μέλλον τους που θα είναι τόσο ξεχωριστό όσο η sci-fi θεματολογία τους.

  1. “For­got­ten in space” (“Killing tech­nol­o­gy” 1987)

Στο τρίτο τους άλμπουμ γίνεται το μεγάλο άλμα σε επίπεδο διαφοροποίησης από την υπόλοιπη thrash σκηνή. Στο τραγούδι αυτό συμπυκνώνεται η λογική της δομής κομματιών που δεν έχουν λογική σε πρώτη ακρόαση. Ο Snake απελευθερώνεται και τοποθετεί τη φωνή του με άναρχο τρόπο και χωρίς καθόλου φωνητικές γραμμές, διαμορφώνοντας μαζί με το καταιγιστικό rhythm sec­tion ένα αποτέλεσμα μοναδικό όχι μόνο για το τεχνικό thrash, αλλά και για τους ίδιους.

1

  1. “Trib­al con­vic­tions” (“Dimen­sion hatröss” 1988)

Το συγκεκριμένο κομμάτι είναι, χωρίς ίχνος υπερβολής, το πιο αντιπροσωπευτικό δείγμα σύνθεσης τους! Αγαπημένο από πολλούς, στο “Trib­al con­vic­tions” οι φωνητικές γραμμές οδηγούν τη σύνθεση με ιδιότυπο τρόπο που δείχνει τις δυνατότητες του Snake στο έπακρο. Η δομή του είναι τόσο αλλοπρόσαλλη που προκαλεί με τις εναλλαγές των ρυθμών και την αυξομείωση της ταχύτητας και το εκπληκτικό κιθαριστικό σόλο. Απλά μοναδικό όσο και το video clip του!

  1. “Miss­ing sequences” (“Noth­ing­face” 1989)

Ακυρώνοντας την thrash κόψη τους, οι VOIVOD με αυτό το δίσκο κάνουν στροφή 180 μοιρών σε όλα τα επίπεδα. Είναι ο δίσκος που στέκεται μόνος του στη δισκογραφία τους ως ο πιο ξεχωριστός, στριφνός και ιδιότυπος. Κανείς μα κανείς δεν έχει τολμήσει να παίξει όπως εκείνοι εδώ, με το συγκεκριμένο κομμάτι να είναι απλά ένα αντιπροσωπευτικό του δείγμα. Παύσεις αλλεπάλληλες τις οποίες αξιοποιούν για να επεκτείνουν τις δυσνόητες ιδέες του και να δώσουν στον Snake τον χώρο να «ντύσει» με την ερμηνεία του την πολυεπίπεδη μουσική του. Alter­na­tive met­al το 1989 σε όλο του το μεγαλείο!

  1. “Clouds in my house” (“Angel rat” 1991)

Η αλλαγή τραγουδιστή σε πολλά σχήματα σημαίνει και στροφή ηχητική. Οι VOIVOD δεν είναι από αυτές τις μπάντες που αλλάζουν λογική, ούτε ηχητική κατεύθυνση. Είναι από εκείνες που εξελίσσουν τα προηγούμενα τους albums και επεκτείνουν τις ιδέες τους βάσει των χαρακτηριστικών του νέου front­man τους. Ο Snake απλά άλλαξε τρόπο ερμηνείας, βάζοντας τις φωνητικές γραμμές σε πρώτο επίπεδο για πρώτη φορά. Το συγκεκριμένο κομμάτι είναι απλά η επιβεβαίωση ότι οι Καναδοί μπορούν να είναι άμεσοι και καθόλου στριφνοί σε σημείο να θεωρείται το πιο εμπορικό album της καριέρας τους. Αλήθεια εμπορικοί και VOIVOD πάνε μαζί; Μάλλον όχι αν σκεφτεί κανείς ότι βγήκε τη χρονιά που η σκληρή μουσική μπήκε στα σπίτια όλων των εφήβων.

1

  1. “Le pont noir” (“The out­er lim­its” 1993)

Το συγκεκριμένο κομμάτι είναι το πιο ξεχωριστό κομμάτι ολόκληρης της πορείας τους. Είναι η απόδειξη ότι όταν συνθέτουν και δομούν τις ιδέες τους οι VOIVOD παραδίδουν δωρεάν μαθήματα σύνθεσης. Τι να πρωτοθαυμάσει κανείς; Την κλιμάκωση του και την εκπληκτική του ατμόσφαιρα που σε καθηλώνει μέχρι να γίνει ένα, γεμάτο ένταση, mid tem­po έπος με τον Pig­gy να το χρωματίζει τέλεια με την κιθάρα του! Τραγούδι που αξίζει να βάλετε πρώτο-πρώτο σε κάποιον που δεν τους ξέρει και θέλει να μπει στο πνεύμα τους.

  1. “Real­i­ty?” (“Nega­tron” 1995)

Αφήνοντας πίσω την ευθύτητα των δύο προηγούμενων δίσκων, οι VOIVOD ξεκινούν τη μουσική τους περιπλάνηση, αλλάζοντας τα πάντα! Με τον Eric For­rest στα φωνητικά και στο μπάσο έγιναν διαφορετικοί όσο ποτέ! Περίπλοκο rhythm sec­tion, τραχύς ήχος, φωνητικά που σε στέλνουν αδιάβαστο και ένα αποτέλεσμα τόσο ξεχωριστό όσο και το εξώφυλλο του “Nega­tron”. Στο συγκεκριμένο κομμάτι το μόνο που έχω να πω είναι: ΣΟΚ ΚΑΙ ΔΕΟΣ! Όποιος δεν τρόμαξε με το τι κάνουν μέσα σε 4,5 λεπτά, πραγματικά δεν μπορώ να φανταστώ αν μπορεί να ακούσει μπάντες με ξεχωριστό χαρακτήρα όπως αυτοί.

1

  1. “Bac­te­ria” (“Pho­bos” 1997)

Με αυτό το δίσκο επεκτείνουν την ηχητική σύλληψη που είχαν με το “Nega­tron”, παρουσιάζοντας ένα προσωπείο τόσο κλειστοφοβικό όσο και το εξώφυλλο του. Θα μπορούσε το συγκεκριμένο κομμάτι να είναι μέρος sound­track σε ταινία με sci-fi θεματολογία. Ίσως το κομμάτι με την πιο απόκοσμη ατμόσφαιρα της δισκογραφίας του. Μέσα σε 8 λεπτά ξεδιπλώνεται όλη η ηχητική κατεύθυνση που πήραν με τον Eric For­rest να δίνει πίσω από το μικρόφωνο όλα εκείνα τα στοιχεία που τον κάνουν μοναδικό ερμηνευτή.

  1. “Rebel robot” (“Voivod” 2003)

Με τον Snake να επιστρέφει, τον Jason New­st­ed να αφήνει πίσω τους METALLICA για  να γίνει μέρος της τελευταίας δισκογραφικής δουλειάς τους με τον Pig­gy να ηγείται, το “Voivod” είναι το τέλος μιας εποχής για εκείνους. Απομακρυσμένο από τον κλειστοφοβικό και περίτεχνο χαρακτήρα των δύο προηγούμενων δίσκων, το “Voivod” τους δείχνει πιο ώριμους από ποτέ σε όλα τα επίπεδο. Θέλουν να απελευθερωθούν και τα ρομπότ; Στον κόσμο του sci-fi συνέβαινε ανέκαθεν και αναδεικνύεται με τον καλύτερο τρόπο σε ένα ευθύβολο και συνάμα περίτεχνο κομμάτι σε επίπεδο δομής.

  1. “Holo­graph­ic think­ing” (“Syn­chro anar­chy” 2022)

Το φετινό τους album έχει ξεχωριστό χαρακτήρα, αλλά και αυτό το κομμάτι! Λογικά θα μας το παρουσιάσουν στις επικείμενες συναυλίες τους, αλλά πραγματικά τι να πρωτοθαυμάσεις σε αυτό το έπος; Τα εκπληκτικά σε τοποθέτηση φωνητικά του Snake; Τον Chewy που νομίζεις ότι τον έχει κυριεύσει το πνεύμα του Pig­gy; Το rhythm sec­tion των Away/Rocky που κρατάει το υπόβαθρο για να αναπτυχθούν στο έπακρο όλες οι διαφορετικές ιδέες σύνθεσης τους σε 6 λεπτά!

ΔΙΑΣΚΕΥΕΣ PINK FLOYD: “Astron­o­my domine” (“Noth­ing­face” 1989) – “The nile song (“The out­er lim­its” 1993)

Το πόσο σημαντικές είναι αυτές οι διασκευές για τους ίδιους φαίνεται από το γεγονός ότι τις έβαλαν εμβόλιμα μέσα στο track­list­ing των δίσκων τους και όχι σε κάποιο b‑side σε sin­gle ή στο κλείσιμο του δίσκου ή bonus track. Οι ανυποψίαστοι θα νομίσουν ότι είναι δική τους σύνθεση, επιβεβαιώνοντας του πόσο καλά έχουν αφομοιώσει την ψυχεδέλεια των PINK FLOYD σε όλα τα επίπεδα! Μάλιστα το “Astron­o­my domine” έγινε και εκπληκτικό video clip! Aυτές τις αξιοθαύμαστες απόπειρες τους να αναμορφώσουν κομμάτια της πρώιμης ψυχεδελικής περιόδου των PINK FLOYD μαρτυρά ποια είναι στον ηχητικό τους πυρήνα ποια είναι η κυριότερη επιρροή τους. Το πρώτο αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι στις συναυλίες τους με το κοινό να ανυπομονεί να το τραγουδήσει μαζί τους.

Λευτέρης Τσουρέας

Click to comment

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Trending

Copyright © 2022 Rock Hard Greece.

  • https://noc.ezhellas.com:44450/live
  • Rock Hard Radio
  • rock hard greece